DESENHO, CULINÁRIA, IMAGINAÇÃO E NOVAS TECNOLOGIAS...

A imaginação aliada às novas tecnologias...

Num restaurante em França, transformaram um momento de espera num momento de surpresas e encantamento. 

 Como é possível!... 

Alguém fez os desenhos, porque o computador não "pensa" sozinho; 

alguém idealizou tudo isto, porque o computador não tem imaginação... 

Mas sem os computadores nada disto seria possível. A arte e a imaginação aliadas às tecnologias informáticas completam o nosso mundo real com o mundo virtual que são capazes de criar ou recriar. 

Neste caso, aliaram a arte do Desenho e da Culinária à utilização da Informática, já que, no final, a surpresa é a chegada dos pratos tal qual o imaginado, para cada um dos participantes na refeição... 

MAIS UM TRABALHO INSPIRADO EM QIANG HUANG...

Trabalho de Qiang Huang

Qiang Huang... mais uma vez inspiração para mais um exercício para aprender a fazer cor e movimentar o pincel sob orientação da minha mestra...

Tinha uma tela chinesa que dificilmente aceitava a tinta de óleo, a ponto de ter que desistir de finalizar aquele trabalho. Como recuperar a tela para a voltar a utilizar? Aplicando gesso acrílico branco com espátula ou pincel.

Depois de coberta a tela com o gesso, com alguma textura e sem ter a preocupação de a tornar muito uniforme e macia, utilizei tinta acrílica para fazer um esboço monocromático do quadro... Deixando-o secar bem. 

Estava preparada para iniciar o trabalho a cores e a tinta de óleo. Começou-se pelo fundo. Pinceladas soltas e espontâneas... Sobreposição de tons obtidos fundamentalmente a partir das cores primárias, utilizando cádmios que são cores opacas. Fazendo os castanhos a partir do azul ultramarino, o vermelho cádmio, amarelos cádmio e branco opaco, obtiveram-se tons variados e mais bonitos, do que partindo exclusivamente das cores obtidas directamente dos tubos.

Chegou a vez do prato... Continuando com o pincel de cerda relativamente largo utilizado para o fundo, deu-se uma base de vermelhos, tendo o cuidado de delinear as zonas mais estreitas com a ponta do pincel, que era espatulado, e procurando que as zonas de limite das formas não ficassem demasiado marcadas. Ao utilizar-se a técnica do "molhado sobre o molhado", as tonalidades vão-se misturando e a variedade de tons vai sendo maior, para além de que as zonas de transição de cores e tons não fica tão definida. É um prazer imenso aplicar a tinta desta forma  e sentir o pincel deslizar, enquanto se vêm as formas aparecerem...

Quanto à pera, apliquei alguma tinta só para definir a forma que, para já, está demasiado regular. Forma que precisa de ser alterada com pinceladas de tinta com cores e tons, que lhe deem volume e a tornem mais angulosa a nível dos contornos...

A base do trabalho está feita...

Trabalho finalizado...

TESE - ETAPA FINAL. O ÚLTIMO DESAFIO PARA QUEM NUNCA DESISTIU...

Uma lição de vida... Realmente é assim mesmo. Devemos deixar a cada um o seu ritmo e é isso que se espera de nós enquanto pais/educadores e em relação às expectativas nos nossos filhos/educandos ou alunos. Não são os números que contam mas a felicidade e realização de cada um deles (e, porque não, de cada um de nós, também?!...). Cada dia é um recomeçar e é aí que nos devemos concentrar.

Faltam poucos dias para defender a tese... Não foi aos vinte, é aos trinta... Tem sido um lutador apesar de todas as barreiras que teve que ultrapassar: uma asfixia neo-natal, uma meningite e uma dislexia. A inteligência não foi afectada mas o seu ritmo de aprendizagem sim. Foi isso que foi respeitado e, hoje, encontra-se perante a sua etapa final como estudante... já trabalha mas ainda lhe falta a defesa da tese e nunca desistiu de alcançar o seu sonho de completar um curso pouco fácil como o dele.

Tal como disse Einstein: "Nem tudo que conta pode ser contado, e nem tudo que é contado, verdadeiramente conta". 

Os dados estão lançados. A sua persistência de que tanto nos orgulhamos permitiu-lhe aproximar-se de mais uma meta. Agora, os factores sorte e nervos vão ditar o resultado final. 

A vida recomeça todos os dias, quaisquer que sejam as dificuldades que se nos apresentem pela frente. Agora, resta esperar mais um pouco, para se ver se mais uma barreira está vencida - a defesa da tese.

CANCRO DA MAMA - MAMOGRAFIAS - SIM OU NÃO?!...

Está a fazer três anos que tudo começou. Graças à tecnologia e à perspicácia de quem leu os exames feitos  na mamografia e ecografia mamária, foi detectada uma lesão mínima em tamanho mas complexa em termos de consequências caso não tivesse sido detectada a tempo e eu não tivesse feito os exames regulares, já que a minha história familiar assim o indicavam e indicam.

Recebi, agora, um vídeo em que são postas em causa as mamografias e a sua utilidade, chegando-se a afirmar que tudo não passa de interesses económicos. Acredito que, de facto, a alimentação cuidada, o sol sem excessos, uma vida saudável e uma atitude positiva perante a vida possam ser factores de prevenção do cancro em geral. Acredito que haja factores de risco como: o consumo de determinadas substâncias, a exposição a radiações nocivas e substâncias que circulam no ar e até mesmo, (quem sabe?!), a persistência de um estado depressivo que possa enfraquecer o nosso organismo... Mas... e os factores genéticos? E o ter a capacidade de se detectar a tempo determinados tipos de cancro, ainda que se tenha que utilizar os métodos que hoje a ciência disponibiliza como as mamografias? As ecografias por si só não bastam já que, pelo menos por agora, são exames complementares e só com ambos se pode ter uma visão mais completa e clara. No entanto, é discutível. Segundo me foi dito, no Canadá, só se utilizam a ecografias. O "esmagamento" dos seios na mamografia não trará nada de benéfico. As radiações utilizadas neste método  também não serão um bem. Mas que fazer? Para já são os meios de diagnóstico que existem. Temos que acreditar que a Ciência e quem se dedica à investigação do cancro da mama estão bem intencionados e que não são os interesses económicos que promovem a utilização de um meio de diagnóstico "causador" de cancro.

Desde que passei por esta situação em que tive que utilizar também como um dos métodos de tratamento a Quimioterapia, parece que se fala já em procedimentos menos invasivos e com menores sequelas para o organismo. E passou tão pouco tempo!... Temos que acreditar que a evolução da Medicina, quer a nível dos meios de diagnóstico quer a nível dos tratamentos, se vai aperfeiçoando a ponto de permitir que efeitos secundários e incómodos resultantes da sua utilização vão sendo cada vez menores. Para já, penso que temos que nos sujeitar ao que se tem à disposição. E acredito nas palavras de quem me disse: "... que sorte termos à nossa disposição os meios de diagnóstico e de tratamento que já vamos tendo hoje". Que remédio se não sujeitarmos-nos a eles... Mas temos que acreditar que, talvez mais rápido do que pensamos, as coisas possam melhorar.

"PREVENIR É MELHOR DO QUE TRATAR" 

DA FILIPA PARA O AVÔ

Os anos passaram. A Filipa cresceu. O Avô "partiu"... Fomos encontrar, entre as coisas que ele deixou, este poema que ela escreveu em Inglês e ele tão cuidadosamente traduziu:

"A água corre sem destino; e os seixos cantam quando ela passa.

      Eu posso ouvir

O Sol está-se a pôr, alaranjado; e as árvores mantêm-no suspenso.

          Eu consigo ver

Um pequeno esquilo corre algures; e uma raposa persegue-o.

          Eu consigo entender

Chegou uma brisa suave com um aroma doce.

          Eu posso cheirar

Um desvairado pássaro azul veio descansar no meu ombro.

          Eu posso senti-lo

Alguém, lá fora, está cantando uma canção de amor; deve ser uma criancinha.

          Eu posso imaginar

Um pequeno ouriço aproximou-se com uma perna partida, pedindo ajuda.

          Eu posso cuidar dele

Um coelhinho aproximou-se, quando eu dormia, sentou-se no meu regaço e beijou-me na mão.

          Eu consigo amar

Uma grande flor amarela, como eu nunca vira antes, está a olhar-me fixamente.

          Eu posso tocá-la suavemente

Um homem grande aproximou-se, com uma arma e matou todo o meu conjunto:

          Ele parou a água e os seixos; cortou as árvores e deixou o Sol pôr-se; ele matou a raposa, o esquilo, o coelho, o pássaro, o ouriço... Ele parou a brisa e o aroma doce. Ele esmagou a minha flor amarela...

          Ele era a criancinha que eu imaginara...

          Isto?... Eu não consigo compreender..."

(Da Filipa para o Avô - 1997)

MÚSICA E PINTURA, LINGUAGEM UNIVERSAL - PINTURA DE QIANG HUANG

A beleza, harmonia e bom gosto duma pintura ao mesmo tempo espontânea e contida nos seus traços e pontos aplicados cirurgicamente por Qiang Huang...

A música aliada a uma pintura cheia de cor, luz e textura, são ingredientes para um momento de "relax" e encantamento que ultrapassa a barreira das línguas e culturas __ Chinês, Russo, Inglês, Americano, Português ou qualquer que seja a língua ou dialeto... É universal !... Provocando uma variedade de emoções que só depende da pessoa e do seu estado de espírito.

  

UMA VISITA AO ESTÚDIO DE QIANG HUANG

Uma visita ao estúdio de Qiang Huang para uma demonstração de como fazer uma Natureza-morta...

Tanta delicadeza e firmeza ao depositar a tinta e ao criar os reflexos que tanto encantam na sua pintura!...

À DESCOBERTA DE QIANG HUANG - Qiang Huang Still Life 2014-2015

Quando temos a sorte de ser acompanhados nesta descoberta, o prazer de o fazer torna-se redobrado.

O YOUTUBE, FONTE DE INSPIRAÇÃO E FERRAMENTA DE APRENDIZAGEM - Qiang Huang painting still life

Quando, até encontrar um pintor no youtube como Qiang Huang, é partilhado...

...o prazer de ver surgirem as formas, as cores e as luzes não tem limites. A alternância entre a subtileza e a firmeza dos traços parece pura magia. A beleza das tonalidades é entusiasmante... Dá logo vontade de nós pegarmos no pincel e tintas e começarmos a pintar, só que o resultado não é bem o mesmo!... Mas sempre serve para tentarmos melhorar e chegarmos onde pudermos, sobretudo se tivermos quem nos apoie e oriente... 

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COPIANDO E APRENDENDO COM OS MESTRES - PARTINDO DE UM TRABALHO DE QIANG HUANG

Desta vez o ponto de partida foi um trabalho belíssimo de Qiang Huang pelas suas cores e luminosidade ...

Fazer o esboço a grafite foi tarefa fácil

A partir de um programa do Youtube, encontrámos uma paleta de Qiang Huang. Será basicamente a partir dessa paleta que iremos tentar conseguir a maior parte das cores a utilizar no trabalho. 

Numa primeira etapa, cobriu-se todo o trabalho com pinceladas rápidas passando inclusivamente por cima dos traços da grafite que foram previamente "limpos" com a borracha e um pano. Depois das pinceladas dadas de forma descomprometida sobre as várias zonas do trabalho, retirou-se o excesso da tinta com um pano. Estava, assim, pronto para se iniciar a aplicação de cor. Traçaram-se, então, os contornos com terra sombra, sem preocupação de grande rigor.   

Agora é que as coisas se complicaram... Na pera da esquerda é possível ver-se o erro cometido ao aplicar a cor branca logo como base. Acinzentei as cores, não conseguindo brilho e beleza nos tons usados. Os tons ficaram pardos. Na pera do meio, delineada  a cores pela mão da minha mestra, já se consegue ver a beleza e diversidade das cores e tons. Normalmente, deve utilizar-se a cor branca só para etapas posteriores... 

A leveza que agora se sente na pera da esquerda, foi conseguida utilizando cores opacas como o amarelo limão, misturado com o azul ultramarino para obter os verdes. Para conseguir aplicar a cor sem arrastar a debaixo, utilizou-se o pincel com óleo em quantidade equilibrada e bastante carga de tinta. Mais uma vez é bem evidente a diferença do "toquinho" da nossa mestra. Mas agora parece que entendi melhor como fazer.

É fácil? Nem por isso. Pode parecer, quando vemos um mestre como Qiang Huang pintar ou a nossa mestra. Mas é com este tipo de trabalhos que vamos aprendendo. E o "bichinho" cá está a roer para continuarmos a tentar. Há que apostar também em tintas de melhor qualidade e é o que vou tentar fazer. Pelo menos, em cores opacas como o amarelo limão, para ter maior poder de cobertura.

Quase na etapa final deste trabalho que, uma vez mais, teve o apoio de quem me orienta e dá o seu "toque"... (o que faz a diferença!...)

Diferença que senti também ao utilizar os amarelos de tintas de melhor qualidade. Sem dúvida de que, a qualidade da tinta, é influente na obtenção de tonalidades mais bonitas e na sua força de cobertura.

Estes trabalhos pequenos e deste tipo permitem-nos aprender muito em termos de cor; da influência que um simples traço ou mancha podem ter no conjunto, na definição de formas, luzes e sombras; e até a manusear o pincel ou a espátula. Dá um prazer imenso, mesmo precisando de ajuda. E a observação da maneira como pintam mestres como Qiang Huang (num vídeo) ou a nossa mestra é preciosa. Vê-los pintar, para além de ser entusiasmante, permite-nos ir obtendo melhores resultados.

Etapa final do trabalho!...

  

NOVO DESAFIO - "PAUL CÉZANNE" EM DETALHES... E NUMA NOVA COMPOSIÇÃO

Desta vez, foi-me proposta uma nova forma de trabalhar... Em vez de tentar "reproduzir" um quadro de Paul Cézanne, porque não tentar fazer uma nova composição a partir dos seus trabalhos?!... Assim fiz. Peguei numa pequena tela para fazer um estudo e esbocei o novo quadro a partir dos dois detalhes de pinturas que em baixo se representam.

Depois, numa segunda etapa, para aproveitar as tintas de óleo que já tinha na paleta dum outro trabalho, fiz uma espécie de esboço, apenas para marcar formas e volumes...

Finalmente, já com alguma ajuda e orientação, lancei-me para a execução do trabalho feito a tinta de óleo sobre a pequena tela... Cores mais vivas e mais empastadas. Tentando já uma versão mais definitiva. Para já ficou assim. Agora, há que esperar que seque para dar os últimos retoques e fazer alguma correcção se necessária...   

Foi uma boa aposta. Aprende-se muito com este tipo de trabalhos. Aqui nos apercebemos de como importante é qualquer pequeno traço ou mancha para fazer a diferença. Aquele ponto de luz, ou o sombreado, ou as diversas tonalidades interferem, por vezes, até mesmo no todo do quadro...

É engraçado começarmos a aproximar-nos do fim e a começar a sentir a necessidade de equilibrar o conjunto com alguma mancha de tom, de luz ou sombra que ajude a criar uma harmonia no todo. E, sobretudo, sentirmos que não somos só nós a sentir isso quando pintamos em partilha e vemos a diferença dos "toquinhos" que são dados por mãos hábeis com que nós vamos aprendendo... 

Mais uns toques de luz com brancos, amarelos e rosas e o quadro ficou pronto...

NOVO TRABALHO INSPIRADO EM CÉZANNE - As várias etapas

Das Naturezas-mortas que vi de Cézanne, esta é uma das que mais me agradou, pela simplicidade dos elementos, pelo contraste de cores, pela força do traço... Penso que esta não será uma fotografia do original, mas dá uma ideia.

Uma vez mais me lancei nesta aventura sempre sob o olhar atento de quem nos vai orientando nestas lides. 

Esta é a etapa final do trabalho... 

Que, entretanto, foi passando por diversas fases:

Comecei por fazer um esboço do trabalho a grafite. Tentei, na medida do possível, respeitar a proporções. Risca daqui, marca dali, fui conseguindo uma aproximação. São formas relativamente simples de desenhar, ainda assim tivemos que ir corrigindo o que ia desenhando, até ter um esboço que satisfizesse razoavelmente e estivesse adequado às dimensões da tela.

Chegou a altura de começar a definir os espaços. Utilizando basicamente o terra sena queimada diluído com a aguarrás, foram-se dando pinceladas soltas e pouco definidas para dar uma ideia das formas no fundo do quadro.

Depois de fazer o mesmo com o terra sena natural para os restantes elementos, comecei a pintar o prato com as cerejas, já com as cores que numa primeira fase irão ficar definitivas, apesar de ainda faltarem elementos e pequenos retoques __ como, por exemplo, o reforço de zonas brancas do prato e pezinhos de cerejas.

A sensação é fantástica... senti uma liberdade enorme ao fazer as marcações das cerejas, ao reforçar as luzes e as zonas de sombra e ao fazer os "riscados" do prato. Ainda falta muito para terminar, mas cada passo é uma descoberta e um prazer...  

É difícil descrever o que sentimos quando vamos atrás do pincel e das cores... quando o que se quer representar começa a querer sair da tela... quando vamos conseguindo ser cada vez mais autónomos, apesar de sempre dependentes de quem nos guia e tanta motivação nos dá.

Mais uma etapa que me deu muito gosto...

Quase a finalizar o trabalho... 
Agora são só retoques e velaturas:

E chegou-se ao fim de mais esta aventura. Aventura só possível quando se tem quem nos oriente e dê o seu "toquinho", o que faz a diferença... Por tudo isso, sou grata assim como pela oportunidade que tenho tido.